5月23日，白日梦想家-艺术美育工坊在无用楼格列佛乐园举办了一场以“艺术与生活-色彩解码”为主题的美学活动。活动通过理论解构与实践重组，引导同学们探索日常色彩背后的艺术基因链，重塑观察世界的“光谱透镜”。

艺术炼金术——从生活到画布

活动伊始，杜晓彤老师以一张彩色玻璃纸为引，展开色彩唯物论的“量子”纠缠：莫奈笔下的《睡莲》可能是池塘水的光学切片，而此刻手中的玻璃纸，可能藏着戏剧光的密码。杜晓彤老师强调：艺术来源于生活并取材于生活。艺术一定不是服务于金字塔顶尖的，而是被我们大众所享有。艺术家的眼睛就像是扫描仪，他们从外卖盒的油渍中提取光泽，从地铁扶手的磨损纹路里解码巴洛克。并在现场播放了艺术家大卫霍克尼取材于生活的“色彩解码”给大家详细分析了大卫霍克尼这个”时尚顽童“的穿搭要义。这个视频引起大家的浓厚兴趣。杜晓彤老师借此视频讲到：艺术不仅来源于生活，更能转化为生活的方方面面，大到艺术创作，小到日常穿搭，都可以通过艺术不断深化我们对艺术的感受。

玻璃纸暴动——二维平面的空间叛逃

在接下来的实践环节中，工坊发放特制“量子玻璃纸”——一种可叠加、撕贴的半透明材料。同学们以“你心中的艺术色彩”为母题，通过撕扯、层叠与拼贴，将现实光影解构为蒙德里安式几何矩阵。通过同学们的不断尝试，层层叠贴的玻璃纸作品在阳光下投射出立体光影，同学们各自大显身手，通过自己对艺术的不同感受，在北侧阳台的玻璃上创造了独属于自己的艺术作品。

参与者赵一晴感慨：“原来我们常见的口红或者衣物色号里，无不包含着被规训的视觉霸权。艺术果然来自于生活！而今天我们用的玻璃纸，就是打破色彩囚笼的粒子对撞机！

活动尾声，大家的作品在阳光的映照下投影出不同色彩杜晓彤老师指着在地面投射出流动的克莱因蓝漩涡，对此次活动做了总结：“你们撕下的每一片包装纸，都是对安迪·沃霍尔超市美学的二次解构。”

通过此次工坊活动，不仅证明艺术是生活的粒子加速器，更启示同学们：当我们在便利店挑选酸奶时，那些精心设计的包装色块，实则是等待被破解的消费主义达芬奇密码。正如老师杜晓彤所说：“艺术来源于生活并能被大家广泛运用，这才是真正的艺术，大家一定要打消艺术的崇高性。所谓色彩解码，就是给视网膜安装“反侦察系统”，在像素霸权时代夺回审美的主权。