12月19日中午12:30，“影展直通车”映像工作室项目工坊联合电影评论中心教师左之凯举办了一场名为“从观看到对话的深度探索”的内部深度交流会，旨在帮助学生跨越观影者与创作者之间的认知鸿沟。本次活动通过“作品观摩—专业解读—批判讨论—实务训练”的完整闭环，为学生提供了一次深入浅出的电影批评与创作对话实践。

活动始于一部由蓬莱科幻学院（云端剧本杀学院）学生创作的科幻短片《记忆的彼端》的放映。这部作品以后人类时代的情感联结困境为主题，运用独特的视觉语言探索技术伦理与人际疏离的永恒命题。作品中呈现出学生创作者特有的想象力与实验精神，同时也在叙事节奏、技术实现和情感表达方面展现出值得进一步探讨的成长空间。

电影评论中心的专业教师左之凯随后进行了精彩解读。他不仅分析了作品中已经呈现的叙事结构、影像符号系统和声音设计的空间隐喻，更特别指出，面对学生作品，专业的评论应当既看到已实现的表达，也要理解未完成的意图。工坊指导教师刘戈在左老师的分析后引导学生思考一个问题：“当我们看到作品中那些尚未完全展开的情节线索，或是情感表达上的留白时，如何通过提问帮助创作者厘清自己的创作意图？”

这一思考在随后的互动环节得到了深入展开。刘戈老师展示了之前使用过的多份不同风格的采访提纲范例，包括对成熟导演的深度访谈和对新锐影人的创作探询。在分析这些提纲时，刘老师特别强调：“面对学生导演，我们的提问不仅应该关注‘你做到了什么’，更要思考‘你想表达什么但尚未充分呈现’。这样的访谈才能成为真正有建设性的创作对话。”

同学们对此展开了热烈讨论。王伟硕同学分享道：“之前我只关注作品中显而易见的部分，现在意识到那些‘未完成的表达’可能正是创作者最需要被理解的地方。”刘戈老师补充说：“采访提纲中的问题顺序也很重要，如何从技术性提问自然过渡到创作意图的探讨，这需要很巧妙的构思。”

在实践环节，学员们分组合作，共同拟定了一份面向《记忆的彼端》导演的采访提纲。这份提纲不仅包括对现有作品的技术性探讨，更特别设置了一系列开放式问题。这种提问方式既尊重了学生导演现有的创作成果，又为他们提供了梳理创作思路的框架。现场讨论持续升温，不同小组的提问角度各具特色，从视听语言到哲学思考，展现了学员们多维度的批判性思维。

本次活动将电影评论从单纯的“评判已完成作品”拓展到“理解创作过程本身”，特别是对于成长中的创作者而言，这种对话式的批评方法更具建设性。通过将观影感受置于专业的分析框架下锤炼，再将分析转化为有效的对话工具，工坊学员不仅深化了对电影语言的理解，更掌握了作为批评者或访谈者与创作进行深度对话的能力。