你是否曾凝视过一块朴素的泥土，思考它如何从大地深处走来，经由人的双手，蜕变为承载情感与哲思的器物？当古老的陶艺与当代的形而上思考相遇，泥土不再只是物质，而成为连接手、心、脑的媒介。12月17日，“白日梦想家艺术美育工作室”联合“东方幻想艺术设计工作室”开启了一场“形而上陶——坯土新生”的存在主义追问，旨在通过理论导引、实践创作与作品对话三个环节，引领参与者体验一场从“器”至“道”的陶艺沉思之旅。参与者不仅学习陶艺技法，更在揉捏、塑形的过程中，思考物质、形态与精神之间的微妙关联。

形而上陶：泥土的哲学与美学

“形而上者谓之道，形而下者谓之器。” 本次工坊活动的核心命题，正是试图在“道”与“器”之间架设一座可感可知的桥梁。指导老师杜晓彤从“形而上”这一概念引入，探讨陶艺超越实用性的精神维度。陶器不仅是容器，更是时间的雕塑、情感的载体。从古陶的质朴到现代陶艺的观念表达，泥土始终是人与自然、与自我对话的媒介。在这一部分，杜晓彤老师引导学生思考：“我们塑造泥土的同时，泥土是否也在塑造我们？”

同时工坊老师陈希指出：“泥土是最具亲和力也最富哲思的材料。它记录时间的痕迹，回应施加的力量，并在火焰中完成终极转化。这个过程，本身就是对生命形成、塑造与定型的精妙隐喻。”

手作时光：从泥土到形态的诞生

在理论浸润之后，大家围坐工作台前，进入亲手创作的阶段。指导老师陈希逐步演示陶艺制作的全过程：从练泥、拉坯、修整，到刻画，每一个步骤都是一次专注的冥想。泥土在指尖旋转、上升、成形，同学们在与材料的直接对话中，逐渐理解“坯土新生”的真正含义——不仅是形态的新生，更是感知的重生。破损、坍塌也被视为过程的一部分，是材料在与创作者对话。在成型的坯体上，同学们有的用工具刻画，有的用用泥条添加，利用不同质感的物品留下印迹。这些痕迹，是个人叙事与情感在器物上的直接铭写。

成果呈现：每一件器物都有自己的呼吸

活动接近尾声，所有作品陈列于展台。它们形态各异，有的圆润如卵石，有的挺拔如竹节，这些陶器虽静默不语，却仿佛带着同学们的手温与心绪，在光影中低语。它们不再是普通的泥土，而是被赋予灵魂的“小宇宙”。

参与者的心声：在泥土中看见自己

来自大数据学院的李文哲同学说道：“当我专注地拉坯时，时间好像慢了下来。泥土的柔软与抵抗，像极了自己内心的某种状态。”来自淬炼商学院的张成霖同学则表示：“原本以为陶艺是纯粹的手工活，今天才发现它也是一门哲学。形与神，器与道，都在这一团泥中交织。”

泥土不语，却诉说万物

此次活动并不止于完成一件陶艺作品，更希望唤起大家对物质、创造与存在的深层感知。正如指导老师杜晓彤所言：“陶艺是一场与泥土的共谋。我们在赋予它形态的同时，也在被它重塑认知。‘形而上陶’，正是试图在物质中触摸精神，在具体中抵达抽象。”

从泥土到陶器，从无形到有形，从实用到诗意——这不仅仅是一次手艺体验，更是一场关于“创造何为”“存在何以”的温和叩问。

每一件陶器，都是一次内心的成形。

也是我们送给生活的一份沉静而温暖的礼物。