2025年11月,第13届未来设计师·全国高校数字艺术设计大赛全国总决赛于重庆建筑工程职业学院落幕,泰山科技学院蓬莱科幻学院两组学生代表团队在本次比赛产教融合赛道中荣获国赛三等奖佳绩,学院教师陈希获优秀指导教师。与此同时,第十三届未来设计师·全国艺术设计教师教学创新大赛暨未来设计教育论坛于成都举办,泰山科技学院荣获优秀组织单位奖,我校参赛教师陈希荣获国赛三等奖,学院副院长宋亚洁受邀出席论坛并担任颁奖嘉宾。

未来设计师·全国高校数字艺术设计大赛(NCDA)是入选《全国普通高校大学生竞赛排行榜》,近20家教育厅认定,“学习强国”学习平台支持,对接联合国国际赛的全国性大学生竞赛。未来设计师·全国艺术设计教师教学创新大赛(NDTC)是入选教育部中国高等教育学会教师教学竞赛排行榜的教创赛事。
本次未来设计师·全国高校数字艺术设计大赛总决赛以“考察创意设计、艺术表现、实际操作三大核心能力”为目标,聚焦复合型人才培养,通过赛事推动工学结合、深化工程实践能力,对拓展学科边界、优化专业建设具有重要意义。我校学生代表在比赛作品创作过程中结合艺术设计专业技能并融入通识课程《科幻与想象力》中的科幻元素主题设想,进行了富有泰山特色的新文创创作。

王艳、刘夏冰、闫程程学生团队制作的“岱岳韶光”AR文创设计,以泰山文化为根基,通过AR与AI大模型的深度融合,让泰山校园的特色建筑在虚拟场景中立体呈现,用户触碰即可解锁历史故事,实现了文化与科技的温柔对话。


樊灿、刘苏娴、杨芊一团队的“福运焕新——福禄寿喜财AR文创IP设计”则深挖传统吉祥符号的当代价值,使用AIGC技术生成3D模型,进行动态AR扫描呈现,使传统民俗元素融入新鲜活力,成为年轻群体乐于分享的潮流文化新载体。


此次蓬莱科幻学院(云端剧本杀学院)学生代表在国家级学科竞赛中的挑战创新展现了学院“以通识课程为基础、以第二课堂深度培育为驱动,以赛促教、以赛促学”的创新教育模式下取得的新成果。学院对学生科幻素养的培育正在锻炼学生在未来社会中总重要的核心能力:想象力和创造力。为培育国家需要的应用型创新人才做出具有深远影响的教育。

翌周,学院教师陈希以全校任选课程《穿越时空的艺术回廊》进行参赛,本课程曾参与泰山科技学院课堂教学改革创新校级项目,参加过程性考核课堂教学改革示范课评比,本课程作为蓬莱科幻学院科幻课程体系中的创新课程提升学生的通识素养,通过动态考核机制的设计与实施,激发学生的想象力与创新思维,培养其未来观与批判性思维。科幻+艺术教育作为一种独特的文化现象,以其新奇性、可能性逻辑推测等特质,为通识教育提供了全新的视角与工具。本课程的创新体现了蓬莱科幻学院“科幻+通识+艺术”的创新教学理念,将创新作为教育活力的源泉,将创新作为教师发展的目标。



同时,学院师生代表共同参加第13届未来设计教育论坛暨颁奖典礼,共同参会学习新时代下艺术设计教育的新模式。学院副院长宋亚洁为未来设计师·全国高校数字艺术设计大赛全国总决赛获奖师生颁奖;学生科幻联合会主席领取泰山科技学院优秀组织单位奖。

论坛汇聚了众多高校教育先锋,高校未来艺术设计教育成为了备受瞩目的焦点话题。随着人工智能生成内容(AIGC)技术的迅猛发展,其在艺术设计领域的应用正为传统艺术教育带来前所未有的变革。专家们深入探讨了如何将 AIGC 技术巧妙融入课程体系,从基础的创意启发到复杂的设计实践,让学生能够在与智能工具的互动中,拓宽创作边界,提升设计效率,探索出更多元化的艺术表现形式。


艺术教育的新发展不仅体现在技术层面的融合,更在于教育理念的更新。论坛上,众多高校分享了以培养学生创新思维与跨学科能力为核心的教育实践。通过打破学科壁垒,将艺术设计与科技、人文、社会等多领域知识有机结合,为学生营造出开放包容的学习环境,激发他们的创新灵感,培养出既具备扎实艺术功底,又能适应未来社会发展需求的复合型人才。学院师生代表深受启发,深刻认识到在当今快速变化的时代背景下,不断探索艺术教育的新路径、新方法,才能为学生的成长成才搭建更广阔的平台,为教育发展注入源源不断的新动力。此次师生参会,为学院在未来的科幻艺术教育中提供了先进的教育视野。
乘科幻育人课程拾级而上,蓬莱科幻学院将以此为契机,持续深化产教融合,着力耕耘科幻美育为提升学生未来核心竞争力做出深远的有意义的教育,鼓励师生探索艺术设计新边界,在更多国家级赛事舞台上绽放泰科光彩。 教师在教学中突破,学生在课堂中成长,声声共鸣产生和美的教育交响。泰科师生将在科幻的浩瀚宇宙中共同绘制青春与想象交织的壮丽画卷。
学生感悟:
当“国赛三等奖”的成绩公布时,我心中奔涌的不仅有喜悦,更有一份历经艰辛后沉淀下的感动。从报名时的忐忑到省赛一等奖的突围,直至最终站在国赛的舞台,“岱岳韶光”项目的每一步,都写满了我们团队与困难搏斗的印记。这份荣誉,属于团队中每一位倾尽全力的伙伴,也属于始终给予我们支持的指导老师。
还记得是国赛前一晚那段“至暗时刻”。AR模型的实时渲染曾遇到瓶颈,产品实物产出困难,演讲节奏的把握也让我们反复推敲至深夜。我们一度怀疑,这个融合泰山文化与科幻元素的构想,是否过于理想化。但正是对“让传统在现代生根”这一初心的坚守,和老师不遗余力的支持与鼓励,让我们互相帮助,一次次调试、一遍遍演练,将绊脚石踏成了前进的阶梯。
三等奖,是一个圆满的逗号,而非句点。它让我们看到了岱岳之巅的韶光,也深知前路依然漫长。它是对我们“文化+科技”科幻创新路径的最佳肯定,让我们坚信,传统文化的深厚底蕴与前沿技术的巧妙结合,足以迸发打动人心的力量。我们将带着这份鼓励,继续深耕,让泰山文化的故事,以更创新、更动人的方式,传向更远的地方。
--刘夏冰 艺术传媒学院
未来设计师.全国高校数字艺术设计大赛(NCDA)省一等奖,能进总决赛了。刚听到老师说这个消息的时候我的内心既激动又紧张。面对来自全国各地各个大学的学生,继激动能进总决赛又怀疑自己的作品能不能得到认可,从上午答辩的激烈角逐,到下午实操的过程,我在这个过程中不断挑战着自我。
记得决赛前夕,晚上一点还在一遍一遍的模拟演练过程为了明天更好的表现,原以为可以早些休息,但对比赛的紧张和期待让我难以成眠。在脑海里每一个环节都经过了反复的推敲和精心的准备,直到确信自己已经做好了充分准备。
回望这场NCDA征途,熬夜演练的疲惫、临场角逐的紧张,终在沉淀后化作成长的养分。它让我懂得,比赛从不是用来畏惧的,而是用来检验每一份坚持与热爱——那些反复推敲的细节、难以入眠的忐忑,最终都成了底气的注脚。未来,我会带着这份在挑战中淬炼出的勇气与沉淀,在数字设计的道路上继续深耕,以更坚定的步伐,奔赴每一场与热爱相关的比赛。
--王艳 艺术传媒学院
通过本次比赛让我深刻体会到,好的创意是比较重要的,在《科幻想象力》的课程中让我坚信要有跳出同质化思维,既扎根文化底蕴,又贴合当代审美与需求,才能让作品在众多参赛作品中脱颖而出。同时,针对性的主题适配也至关重要,未来设计师大赛更看重作品的完整性与数字表现力,因此我们在后期特意强化了AI动态展示与场景模拟,让文化表达更具沉浸感。
设计不止于创意,更在于落地的可行性与呈现的专业性。备赛过程中,我经历了多次推翻重来:初版作品因版式杂乱、逻辑不清被导师否定,随后通过梳理“文化挖掘-形象创作-应用延展”的系统框架,让作品结构更清晰;为增强视觉冲击力,我运用AI技术优化3D质感,补充样机展示,让设计方案更具说服力。
这场比赛让我收获的不仅是奖项与认可,更有对设计本质的思考。其一,不必沉迷于盲目创新,优化现有作品往往能实现更大突破——许多优秀作品都是在反复打磨中逐步完善的;其次,设计需兼顾情怀与现实,既要坚守文化传承的初心,与科技为导向,让作品既有艺术价值,又有十足的科技感。通过这次的比赛我认为无论是AI等新技术的运用,还是文化知识的积累,都需要保持好奇心与求知欲,这正如科幻的精神。站在赛后回望,未来设计师大赛不仅是一次竞技,更是一次成长的修行。它让我看清了自身的不足,同时也坚定了“以数字为媒,传文化之美”的设计方向。未来,我们将带着这份心得继续前行,在文化与创新的交融中,希望以后可以设计出更具温度、更有力量的作品。
--闫程程 艺术传媒学院
历经数月打磨,我们的作品“五福万象新”在未来设计师大赛中斩获国奖三等奖,这份荣誉既是认可,更是一场关于热爱与坚持的修行。比赛的答辩与实操两大环节,是对设计能力的双重淬炼。答辩时,我需将作品中“五福”文化的内核与现代设计语言的融合逻辑清晰呈现,从评委的提问中,我更深刻体会到设计不仅要注重视觉表达,更要兼具文化底蕴与创新思考。实操环节则考验着细节把控与临场应变,从创意落地到效果优化,每一步都需要沉下心打磨,也让我明白设计的魅力在于将抽象想法转化为具象作品的过程。
回望备赛之路,有反复修改方案的纠结,也有突破瓶颈的豁然。“五福万象新”的创作,是我对传统文化现代转译的一次尝试,而比赛让我看到了自身不足,也结识了众多优秀同学。这份三等奖不是终点,而是新的起点,未来我会继续深耕设计领域,在文化传承与创新表达中不断探索,用设计传递更多温度与力量。
--樊灿 艺术传媒学院
参与这次赛事让我实现了专业与认知的双重成长,这场比赛不仅是设计能力的比拼,更教会我如何让文创作品兼具文化深度、落地可行性与表达说服力。实操环节中,我们利用AR技术将文化内涵转化为可视化设计语言,同时兼顾产品实用性与市场适配性。反复打磨建模细节、优化材质选择、调整交互逻辑的过程,让我深刻体会到“创意要落地,细节定成败”。
答辩阶段,评委的专业提问让我跳出单一设计视角,学会从文化意义、市场定位、风险应对等维度系统阐述项目。多次模拟演练不仅提升了我的逻辑表达能力,更让我明白文创设计需“既能动手做,也能清晰说”。团队分工协作中,创意碰撞、各司其职与开放沟通的默契,成为攻克难题的关键。
此次比赛让我深知,优秀的文创设计师既要扎根文化沃土,又要紧跟技术潮流,更要具备系统思维与表达能力。未来,我将带着这份收获,在想象创新的道路上持续深耕,让设计真正连接传统与现代。
--刘苏娴 大数据学院
在当今人工智能浪潮下,大学生作为新一代“AI原住民”,早已与这项技术深度共生——AI不再是遥远的科技概念,而是已悄然渗透到“衣、食、住、行”中。我作为本次的学生代表前往成都参与第13届未来设计教育论坛暨未来设计师大赛颁奖典礼,其中院长圆桌论坛“素养与赋能:未来设计师的核心竞争力”上,葛俊杰院长犀利的指出“提高竞争力的最终目的就是为了提高就业,我们应该提高自身素养,剩下的就交给AI去完成吧。”对我影响颇深,义乌中国⼩商品城创意设计发展服务有限公司副总经理王佐龙也在会议上提出:“现代许多年轻的创作者喜欢炫技,而不在乎消费者真正喜欢什么。”未来的问题不应该是怕AI抢了饭碗,侧重点创作是丢了“人”的温度。能让设计活起来的,从来不是代码,而是人对生活的关注。
--田泽斐 淬炼商学院
我非常有幸参加第13届未来设计教育论坛。参与论坛期间,高校代表的艺术教育理念令我沉浸其中。在认真聆听各位教授学者的分享中,结合了丰富的行业实践与扎实的教育经验,深入拆解设计领域的发展趋势,让我意识到在紧需应用型人才的当下社会,勇敢去想努力去做是一个人的核心竞争力提升的重要历程。其中,杨晨曦教授关于中国动画发展的讲解,尤其让我印象深刻。他从中国动画深厚的传统底蕴谈起,系统梳理不同时期的风格演变,还结合当下多部热门作品,细致剖析创作逻辑与技术突破,不仅帮我打破了对中国动画的片面认知,更让我深刻的认识到了创新是未来社会的最重要因素。
--寇世涛 智能工程学院